Esta semana inauguramos una nueva exposición, La transición estética. España, 1960-2020, sobre la recepción del arte internacional en nuestro país durante ese periodo.

Te invitamos, además, a dos conferencias sobre los escépticos griegos y a dos conciertos que inauguran sus respectivos ciclos. El de los miércoles presentará un retrato cruzado de Beethoven y Schubert. El de los sábados reunirá piezas concebidas como homenaje póstumo a compositores.

Si quieres asistir a un acto y no tienes entrada, puedes obtenerla en la taquilla una hora antes de que empiece el evento. Si no te es posible, casi todos nuestros actos se emiten en directo por Canal March. En el siguiente botón puedes dar un vistazo a todas las actividades de la semana.

La muestra. Este viernes, inauguramos una nueva exposición en Madrid.
Con más de doscientas obras y documentos, la muestra reconstruye la profunda transformación cultural iniciada en nuestro país a partir de1960, con el aterrizaje del arte moderno y contemporáneo internacional tras décadas de aislamiento durante el franquismo. La exposición relata un proceso paralelo e incluso anterior a la transición política a la democracia, cuando el público español accedió al arte y la cultura de fuera de nuestras fronteras con una demora de al menos treinta años respecto a los países de su entorno. 

A través de una selección de obras de artistas internacionales y nacionales, documentos, libros, prensa, revistas especializadas, discos, casetes, fanzines, fotografías o audiovisuales, La transición estética narra la transformación de la cultura visual y la sensibilidad de todo un país a través de los ojos del público.

La inauguración. En este acto participarán los comisarios de la muestra, José María Parreño, Germán Labrador y Manuel Fontán del Junco. No hay sorteo previo de invitaciones, pero un tercio del aforo se distribuirá en taquilla una hora antes del comienzo y también podrá seguirse desde el Salón Azul.

Viena, década de 1820. No hay pruebas de que ambos compositores llegaran a conocerse, a pesar de vivir, durante esa época, en la misma ciudad. Este ciclo plantea, a través de cinco conciertos, un diálogo entre sus trayectorias paralelas. Explorará afinidades estéticas e influencias compartidas, pero también sus acercamientos disímiles a idénticos géneros y formas.

La ausencia de la amada. La figura del ser querido, idealizada y añorada, se convierte en un eje poético compartido, desde premisas diferentes, por Beethoven y Schubert. Este concierto contrapone diversas concepciones musicales de este tema en un auténtico crescendo emocional.

¿Qué es el escepticismo? Fue una corriente filosófica surgida al inicio de la época helenística que se caracterizó por una actitud abierta y crítica. En la primera conferencia de este ciclo, Ignacio Pajón Leyra, profesor de filosofía antigua, nos hablará del contexto en el que nació y sus principales ideas a partir de temas como la duda y el conocimiento.

La mirada atenta. En la segunda conferencia, Pajón Leyra repasará las principales figuras que impulsaron esta corriente de pensamiento que cuestionó las teorías establecidas y propuso una vía para alcanzar la felicidad.

“La ataraxia sigue a la epoché como la sombra sigue al cuerpo” 

Sexto Empírico, filósofo escéptico

Homenajes póstumos. Este ciclo reúne obras escritas en memoria de compositores: desde el tombeau barroco hasta composiciones del siglo XXI. Valiéndose de estilos, lenguajes y formaciones cambiantes, nos mostrará diversas maneras de recordar: la cita, la evocación, el hermanamiento o la relectura transformada.

El tombeau. A partir del siglo XVII, se convirtió en una de las formas más elocuentes de honrar a un difunto. Este concierto presenta una selección de obras de músicos como Louis Couperin o Johann Jakob Froberger, que escribieron estas piezas fúnebres en memoria de maestros, amigos o reyes.