Fundación Juan March

Escuchar con los ojos. Arte sonoro en España, 1961-2016

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    Una historia coral Preguntas y respuestas sobre el arte sonoro en España

    Carmen Calvo

    Valencia, 1950
    Carmen Calvo

    Artista conceptual española, heredera del surrealismo. Ha desarrollado su obra entre Madrid, París y Valencia. Realiza estudios de publicidad e ingresa en la Escuela de Artes y Oficios de Valencia y más tarde en la de Bellas Artes.

    En los años 80 disfrutó de varias becas y ganó premios importantes: primer Premio de Pintura Lasalle y Premio Alfons Roig de la Diputación de Valencia. Participó dentro de la primera edición de la Feria de arte contemporáneo de Madrid, ARCO, en 1982 con la Galería Fernando Vijande. En 1985 recibe una beca del Ministerio de Asuntos Exteriores y se traslada a París. En el año 1990 el IVAM le dedicó una importante retrospectiva y en 2003 el Museo Reina Sofía otra exposición en el Palacio de Velázquez.

    1. ¿Qué es el arte sonoro para usted?

      Para mí, el arte sonoro es otra materia que está incluida en la plástica.

    2. ¿Qué influencia o importancia ha tenido en su práctica artística el sonido?

      La música me influye especialmente; el mundo que nos rodea está lleno de sonidos y ruidos que provienen de cualquier lugar.

    3. ¿Con cuál de las siguientes categorías se definiría usted: poeta, performer, artista visual, artista plástico, músico, otras?

      Me defino como artista plástica.

    4. ¿En qué géneros ha trabajado con sonido: vídeo, instalación, performance, concierto, radio, poesía, otros?

      En vídeo, instalación, sonido. En este sentido, cuento con varios proyectos:

      1. Una jaula para vivir, instalación de 2001. Sonido, voces grabadas de muñecos. Se expuso en el Palacio de Cristal del Museo Reina Sofía de Madrid en 2002.
      2. Chanson de la plus haute tour, 2006. Voces, susurros leyendo a Pessoa. En colaboración con Antonio Tordera, se expuso en el CEART de Fuenlabrada en 2014 y en galerías.
      3. Otras naturalezas, 2012, para los escaparates de El Corte Ingles. Obra que reúne sonidos diversos, música de películas, etc.

      Por último, he realizado dos proyectos recientes con sonidos extraídos de cajas de música, sonidos populares como el afilador, etc.

    5. ¿Con qué medios y recursos tecnológicos produce sus obras de arte sonoro?

      Suelo grabar el sonido personalmente, luego se pule con profesionales.

    6. ¿Se han vendido o expuesto en el mercado de arte obras suyas catalogables como «arte sonoro»?

      Son obras que exceden el arte sonoro, implican un proyecto mas amplio. Y se expusieron como instalaciones con sonido.

    7. ¿Quién cree que valora más las obras de arte sonoro: las instituciones o los coleccionistas?

      Considero que la obra ha de valorarse en sí misma. Requiere un público formado.

    8. ¿Considera que este tipo de obras se produce y se exhibe más bien con ocasión de eventos especiales?

      No, se muestran en exposiciones no específicas como cualquier otra obra.

    9. ¿Qué formación específica debería tener un artista sonoro?

      Todos los artistas debemos tener una formación amplia, lo requiere la obra.

    10. ¿Qué artistas, teóricos, músicos y acontecimientos le han resultado importantes en su formación como artista sonoro?

      La música, de cualquier tipo, el cine, el sonido que nos rodea, el ruido…

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